 |
 |
 |
|
ГЕНІЙ І БРЕНД: ВІНСЕНТ ВАН ГОГ І ЙОГО НАЙДОРОЖЧІ КАРТИНИ
27 червня 2025 року
Стаття розкриває феномен світового визнання Ван Гога як не лише видатного художника, а й культурного бренду. Автори розповідають, як ім’я митця стало синонімом мистецької цінності, ілюструючи це прикладами рекордних продажів його полотен. У фокусі — десять найдорожчих картин Ван Гога, серед яких «Фруктовий сад з кипарисами», «Портрет доктора Гаше», «Іриси» та інші. У тексті аналізується історія створення цих шедеврів, їхній шлях через приватні колекції, а також деталі аукціонних торгів. Стаття також торкається трагічних сторінок життя художника, які парадоксально лише підсилюють комерційний успіх його творчості на арт-ринку. Підкреслюється, що найвідоміші роботи були створені саме в останні роки життя, коли Ван Гог, попри психічні розлади, досяг свого художнього розквіту.
Сьогодні Ван Гог – вже не просто прізвище оригінального художника, який справив значний вплив на модерне мистецтво, а справжній бренд, який робить бажаним усе, що пов’язано з цим іменем, – від автентичних картин до сувенірів та ужиткових речей з їхніми репродукціями. Декілька років тому вдалося успішно продати навіть старий іржавий револьвер, знайдений у полі поблизу французького містечка Овер-сюр-Уаз, де у далекому 1890-му погожого липневого дня тридцятисемирічний митець вкоротив собі віку, хоча з приводу знайденої зброї висловлювалися сумніви і її продавець не міг гарантувати, що саме цим знаряддям скористався художник. Менше з тим, «револьвер Ван Гога» у 2019 р. пішов з молотка на торгах паризького аукціонного дому «Друо» за 162,5 тис. євро, у кілька разів перевищивши попередню оцінку у 40-60 тис. євро.
Звісно, найцінніше і найдорожче у спадку одного з найвідоміших голландців – його живопис. Вперше ціни на твори Ван Гога перевищили позначку в 1 млн дол. у 1970 р., коли анонімний учасник аукціону «Сотбіс Парк Берне» придбав пейзаж «Кипарис і квітуче дерево» за 1,3 млн дол. Наприкінці 80-х під час фінансового буму картини художника, як і решти відомих імпресіоністів та постімпресіоністів, здорожчали на порядок, а робота з відомого циклу «Соняхи» у 1987 р. встановила на аукціоні «Крістіс» тогочасний світовий рекорд – 40 млн дол. Сьогодні ж ціни на окремі твори Ван Гога перевищують вже сотню мільйонів доларів, а до десяти найдорожчих творів належать наступні:
1. Фруктовий сад з кипарисами (1888) – 117,2 млн дол.
Вінсент ван Гог, Фруктовий сад з кипарисами (1888), полотно, олія, 65 х 81 см.
Перше місце за своєю ціною на разі посідає «Фруктовий сад з кипарисами» – картина, створена під час перебування Вінсента ван Гога в Арлі. Місто Арлі у Провансі, на південному сході Франції, куди 1888 р. художник вирушив у пошуках яскравих краєвидів, втомившись від паризького життя і бажаючи заснувати власну мистецьку комуну. Протягом п’ятнадцяти місяців в Арлі було створено близько двохсот картин, у багатьох з яких, зокрема й у «Фруктовому саду з кипарисами», добре помітна техніка накладання невеликих окремих мазків, яку Ван Гог перейняв від паризьких пуантилістів Жоржа Сера і Поля Сіньяка, додавши до їхнього виваженого раціонального підходу свою експресивність.
Упродовж понад століття картина змінила багатьох власників, серед яких були такі відомі персони як американська колекціонерка Джоан Вітні Пейсон та співзасновник корпорації «Майкрософт» Пол Аллен. Отож, провенанс у твору дійсно солідний. Восени 2022-го, чотири роки по смерті Аллена, в аукціонному домі «Крістіс» у Нью-Йорку відбувся великий розпродаж його колекції, яка встановила відразу декілька рекордів: вся збірка пішла з молотка за 1,6 млрд доларів, що стало найвищою в історії сумою, отриманою за один аукціон та колекцію одного власника На додачу рекордні ціни отримали і твори кількох відомих митців, зокрема й Вінсента ван Гога, чий «Фруктовий сад з кипарисами» придбали за 117,2 млн дол.
2. Портрет доктора Гаше (1890) – 82,5 млн дол.
Вінсент ван Гог, Портрет доктора Гаше (1890), полотно, олія, 67 х 56 см.
Меланхолійне зображення лікаря, який опікувався здоров’ям художника в останні місяці його життя, залишалося рекордсменом на ринку Ван Гога понад тридцять років, відтоді, як у 1990-му на нью-йоркських торгах «Крістіс» це полотно пішло з молотка за 82,5 млн дол. Якщо ж враховувати інфляцію, то «Портрет доктора Гаше», напевно, залишається найдорожчою картиною у доробку митця, оскільки за сьогоднішніми мірками її вартість може становити близько 300 млн дол. А колись 1897 р. Йоганна ван Гог-Бонгер, енергійна невістка художника, яка доклала значних зусиль для популяризації його спадку, продала цей твір за 300 франків, тобто за скромні 58 доларів.
«Винуватцем» аукціонного рекорду у 1990 р. став японський підприємець Рьоеї Сайто, який шокував громадськість, сповістивши, що хоче, аби по його смерті картину кремували разом із його тілом. Помер Сайто у 1996 р., але «Портрет доктора Гаше», на щастя, лишився «живим». Відтоді картина не з’являлась на жодній виставці, перебуваючи у власності загадкового європейського колекціонера, який не бажає розкривати свою персону. Новим імовірним власником у пресі називали родину Інверніцці, яка мешкає у швейцарському місті Лугано і заробила мільярди на виробництві сиру, але представники сімейства не бажають ані підтверджувати, ані спростовувати ці чутки.
3. Працівник у полі (1889) – 81,3 млн дол.
Вінсент ван Гог, Працівник у полі (1889), полотно, олія, 50 x 65 см.
Саме такий краєвид на поле і хатинку вдалині відкривався перед Вінсентом ван Гогом з вікна його кімнати у психіатричній клініці у Сен-Ремі-де-Прованс, куди художник потрапив 1889 р. через кілька місяців після сумнозвісного епізоду з відрізаним вухом. «Робітник у полі» пройшов через численні руки: спершу була паризька галерея брата художника, Тео ван Гога, згодом серед тих, хто володів картиною, були відомий берлінський видавець і арт-дилер Пауль Кассірер та престижна нью-йоркська галерея «Кнедлер», яка у 2011 р. зачинилася, «прославившись» на весь світ через торгівлю підробками. Останніми відомими власниками пейзажу стало подружжя американських колекціонерів Ненсі Лі та Перрі Басса, спадкоємці яких у 2017 р. виставили «Робітника у полі» на торги у «Крістіс», де анонімний покупець з Азії по телефону запропонував найвищу ставку – 81,3 млн доларів.
4. Автопортрет без бороди (1889) – 71,5 млн дол.
Вінсент ван Гог, Автопортрет без бороди (1889), полотно, олія, 65 х 54 см.
«Автопортрет без бороди» – робота того самого періоду, написана у лікарні, проте ця картина мала для художника особливе значення – подарунок матері до її семидесятиріччя. Сьогодні автопортрети Ван Гога особливо цінуються, оскільки у приватних руках перебуває лише три з них і на ринку з’являються вони вкрай рідко. У ХХ ст. «Автопортрет без бороди» увійшов до колекції колишнього голови автомобільної корпорації «BMW» Жака Керфера, спадкоємці якого у 1998 р. виставили картину на аукціон «Крістіс» у Нью-Йорку. Після запеклих торгів анонімний покупець отримав свій «трофей» за 71,5 млн дол. Серед можливих претендентів називали імена Білла Гейтса та іншого відомого американського мільярдера Стівена Вінна, та найімовірніше новим власником твору став Філіп Ніархос, син грецького судноплавного магната Ставроса Ніархоса.
5. Дерев’яні будинки серед олив і кипарисів (1889) – 71,3 млн дол.
Вінсент ван Гог, Дерев’яні будинки серед олив і кипарисів (1889), полотно, олія, 46 x 60 см.
Цей пейзаж Ван Гога широкому загалу маловідомий, проте це не завадило йому у 2021 р. отримати на торгах «Крістіс» у Нью-Йорку високу оцінку – понад 71 млн дол. Написана ця картина восени 1889 р. також під час перебування у клініці, коли після покращення стану художник отримав дозвіл працювати за межами свого притулку, знаходячи у довколишніх селах краєвиди з характерними для Провансу оливковими гаями і виноградниками. Рік, проведений Вінсентом ван Гогом у лікарні, став надзвичайно плідним, завершившись створенням майже півтори сотні картин. Декілька творів цього періоду у 1890 р. потрапили на великі колективні виставки у Брюсселі та Парижі, отримавши гарні відгуки. Отож, художник ще за життя був добре прийнятий низкою арт-критиків, всупереч поширеному уявленню, ніби визнання до нього прийшло лише після смерті.
До речі, не відповідає дійсності й те, ніби Ван Гогу вдалося продати за життя лише одну картину. Про комерційний успіх дійсно говорити не доводиться, але прижиттєвих продажів було принаймні два: окрім угоди, здійсненої арт-дилером Тео ван Гогом, братом художника, була ще одна, здійснена іншим паризьким дилером, Жульєном Тангі. Відомо також про значну кількість обмінів, коли за свої картини митець отримував їжу та художні матеріали.
6. Алея Алікампа (1888) – 66,3 млн дол.
Вінсент ван Гог, Алея Алікампа (1888), полотно, олія, 92 х 73,5 см.
«Алея Алікампа» – картина арльського періоду, створена восени 1888 р., коли до Вінсента ван Гога приєднався інший оригінальний митець і шукач пригод, Поль Гоген. Але спроба створити власну творчу комуну в Арлі, як відомо, зазнала невдачі: спільна праця двох митців супроводжувалась постійними суперечками, нервовим зривом та відрізаним вухом Ван Гога, яке досі залишається не менш обговорюваним предметом, ніж його мистецтво. Існують різні погляди на те, що могло стати тригером для цього вчинку: британський історик Мартін Бейлі припускає, що самокаліцтво було проявом страху художника залишитися без фінансової та емоційної підтримки брата після звістки про його одруження; дехто вважає, що причиною міг бути біполярний розлад, а також алкогольна абстиненція; ще одна версія вбачає можливим, що мочку вуха Ван Гога відтяв не він сам, а запальний Гоген.
Що ж до створеної за кілька місяців до цього випадку картини «Алея Алікампа», то вперше на аукціонних торгах вона з’явилася у 2003 р. у нью-йоркському відділі «Крістіс», де її продали за 12 млн дол. Минуло понад десятиліття і у 2015-му полотно виставили на «Сотбіс», де анонімний покупець, імовірно з Китаю, сплатив за картину вже 66,3 млн дол.
7. Натюрморт з маргаритками та маками (1890) – 61,8 млн дол.
Вінсент ван Гог, Натюрморт з маргаритками та маками (1890), полотно, олія, 66 х 51 см.
Цей, здавалося б, оптимістичний натюрморт Ван Гог створив у червні 1890 р. під час перебування в селі Овер-сюр-Уаз неподалік Парижа, де вже за кілька тижнів після вчинив самогубство. За яскравими кольорами приховувався розпач художника, який не бачив жодних перспектив, незважаючи на свої перші успіхи на арт-сцені і доброзичливе ставлення лікаря Поля Гаше та його родини, з якими Ван Гог провів останні місяці. Саме Гаше, який сам був художником-аматором і колекціонером, став першим власником «Натюрморта з маргаритками та маками». Згодом картина побувала ще у понад десятку колекцій, зокрема й у власності родини Гудієрів, співзасновників нью-йоркського Музею сучасного мистецтва. У 2014 р. натюрморт на «Сотбіс» у Нью-Йорку придбав китайський підприємець Ван Чжунцзюнь, сплативши майже 62 млн дол. (попередньо естімейт становив від 30 до 50 млн дол.). Сьогодні, як припускають, картиною володіє вже інший колекціонер з Китаю, який придбав її у Вана приватно.
8. Пейзаж під грозовим небом (1888) – 54 млн дол.
Вінсент ван Гог, Пейзаж під грозовим небом (1889), полотно, олія, 60,5 х 74 см.
«Пейзаж під грозовим небом» – картина кінця арльського періоду, створена у квітні 1889 р. за декілька тижнів до госпіталізації Ван Гога. У цей час художник переживає напади тривоги та апатії, у проміжку між якими знаходить сили писати краєвиди своїми характерними об’ємними мазками. Через низку приватних продажів пейзаж протягом ХХ ст. побував у кількох колекціях у Європі, США та Канаді і зрештою 1955 р. був придбаний швейцарським банкіром Луї Франком та його дружиною Евелін. У 2015 р. на «Сотбіс» у Нью-Йорку картина Ван Гога стала найдорожчим лотом з колекції Франків: твір, попередньо оцінений від 50 до 70 млн дол., продали за 54 млн доларів.
9. Іриси (1889) – 53,9 млн дол.
Вінсент ван Гог, Іриси (1889), полотно, олія, 71 х 93 см.
«Іриси», одна з найпопулярніших картин Ван Гога, була створена наступного ж ранку після його прибуття до психіатричної лікарні у Сен-Ремі-де Прованс, а маленька тичинка із шишки середземноморської сосни, яка потрапила до густого шару фарби, допомогла сучасним дослідникам встановити точне місце на лікарняному подвір’ї, де працював художник. Як виявилося, і до сьогодні там ростуть яскраві фіолетові іриси. Квіти на цьому полотні Ван Гога спершу теж мали такий колір, та з часом червона фарба, змішана із синьою для отримання фіолетового, вицвіла і лишився лише блакитний ультрамариновий відтінок.
Аукціонний продаж «Ірисів» вже став хрестоматійною історією про те, що далеко не всі гучні аукціонні продажі, які потрапляють на шпальти преси, завершуються оплатою. У 1987 р. картина з колекції американської підприємиці Джоан Вітні Пейсон, яка сорок років тому придбала її за 80 тис. дол., була виставлена на продаж у «Сотбіс», чиї торги завершилися рекордом: австралійський фінансист Алан Бонд зробив найвищу ставку – 53,9 млн дол., зробивши «Іриси» найдорожчим твором мистецтва у світі. Та незабаром виявилося, що Бонд не мав таких грошей, отримавши від «Сотбіс» позику у розмірі 27 млн дол., а сама картина, яка виступала заставою, мала перебувати у сховищі аукціонного дому, доки покупець не сплатить борг. В декого угода викликала підозри у маніпулятивному підвищенні цін та підігріванні арт-ринку, який зрештою у 1990 р. обвалився. Алан Бонд, чия компанія накопичила борг у розмірі майже 5 млрд дол., так і не зміг розрахуватися із «Сотбіс». Того ж року аукціонний дім за нерозголошену суму продав «Іриси» новому власнику – приватному Музею Джея Пола Гетті у Лос-Анджелесі, де картина перебуває дотепер.
10. Поля біля Малих Альп (1889) – 51,9 млн дол.
Вінсент ван Гог, Поля біля Малих Альп (1889), полотно, олія, 46 х 52 см.
Десяте з найдорожчих полотен Вінсента ван Гога теж створене під час лікування в Сен-Ремі, мальовничому місті, оточеному гірським пасмом. На відміну від більшості робіт Ван Гога пейзаж «Поля біля Малих Альп» не потрапив до його брата, а був надісланий художником як дарунок своєму другу, паризькому листоноші Жозефу Рулену, який через рік по смерті митця продав картину відомому арт-дилеру Амбруазу Воллару. У 2022 р. невелике полотно, яке також встигло побувати у колекції дизайнера Іва Сен-Лорана, виставили на продаж у «Крістіс», де твір був придбаний за майже 52 млн доларів.
Можна помітити, що усі згадані картини були створені протягом 1888-1890 рр., на які припадають три періоди у творчості художника – перебування в Арлі, Сен-Ремі та Овер-сюр-Уаз. Саме три останні роки життя стали найзначнішими у роботі Ван Гога, який знайшов свій впізнаваний художній почерк, створив такі знакові твори як «Соняхи», «Іриси», «Зоряна ніч», нарешті отримав схвальні відгуки і увійшов до мистецького авангарду. Водночас це був найтрагічніший час з огляду на погіршення душевного стану художника. Але арт-ринок, подібно до кіноіндустрії, полюбляє такі історії – про душевні страждання митців та ранні смерті, які додають популярності та і добре продаються. Як колись з долею іронії відзначив аукціоніст і мистецтвознавець Філіп Гук, якби раптом виявилося, що Вінсент ван Гог не вчинив самогубство, а випадково отримав поранення від невдалого пострілу якогось мисливця, це негативно позначилося б на продажах.
Джерела:
1. Bailey M. The ten most expensive Vincent van Gogh paintings. The Art Newspaper. 2025. 19 March
3. Pequenino K. The real reason Van Gogh sliced off his ear. CNN. 2016. October 31
5. The Woman Who Made Vincent Famous. Van Gogh Museum
6. Van Gogh «suicide gun» sold at auction. BBC. 2019. June 19
Автори: Степан МАКСИМОВ, Олена РАДАЄВА
|
