JEAN-MICHEL BASQUIAT:

GRAFFITI AT THE PRICE OF CLASSICAL ART

July 2, 2023

Probably, no top auction of contemporary or post-war art today is complete without works by the American artist Jean-Michel Basquiat (1960-1988). His name in the global art market is synonymous with everything modern, bold and ultra-expensive. «Basquiat» is a brand that both wealthy, sophisticated collectors who buy and subsequently resell the artist's paintings for tens of millions of dollars and young middle-class people who can afford to buy a work on paper or a print are eager to join.

Напевно, сьогодні жоден топовий аукціон сучасного чи повоєнного мистецтва не проходить без творів американського художника Жана-Мішеля Баскії (Jean-Michel Basquiat, 1960-1988). Його ім’я на світовому арт-ринку – синонім всього сучасного, сміливого і ультрадорогого. «Баскія» – це бренд, до якого прагнуть долучитися як заможні досвідчені колекціонери, які купують і згодом вигідно перепродають картини художника за десятки мільйонів доларів, так і молоді представники середнього класу, які можуть дозволити собі придбати роботу художника на папері або принт.

Секрет успіху Жана-Мішеля Баскії полягає не лише у своєчасному вдалому знайомстві на початку 80х рр. із богемною арт-тусовкою Нью-Йорку: легендою поп-арту Енді Ворхолом, арт-дилерами Ларрі Гагосяном, Анніною Носеї, Бруно Бішофбергером та іншими. І не лише у вдалому брендингу, проведеному галеристами та аукціонними будинками як за життя, так і по смерті художника. Річ у тому, що творчість Баскії впізнавана і самобутня: він один з перших, хто переніс стріт-арт і особливу «іконографію» маргінальної вуличної субкультури зі стін міста на галерейні полотна. Створені ним образи комусь можуть подобатися, а когось — дивувати чи навіть лякати. Але їх ні з чим не зплутаєш. Подібно до того, як миттєво впізнається манера Ван Гога. Оригінальність художника – ключовий фактор.

Хоча Баскія зажив світової слави ще за життя, певною мірою на популярність та ціну його творів вже після смерті вплинула його рання смерть у віці 27 років. Подібно до того, як історія складного життєвого шляху і трагічна смерть Вінсента Ван Гога справляють вплив на наше ставлення до його робіт. Справді, невідомо, чи були б його картини такими зворушливими, цікавими для широкого загалу та цінними для колекціонерів, якби він жив, як пересічний буржуа. Так чи інакше, але особисті трагедії або саморуйнівний богемний спосіб життя художника в очах публіки і колекціонерів нерідко створюють ореол особливої загадковості та принадності. Для арт-критиків, дилерів, співробітників аукціонних будинків такі історії – матеріал для створення легенди успішного бренду. Як помітив мистецтвознавець і співробітник топових аукціонів Філіп Хук, самогубство або рання смерть митця позитивно впливають на динаміку продажів.

А динаміка продажів картин Баскії таки справді вражає: у 90-х рр. ХХ ст. він був першим сучасним художником, що не досяг сорокарічного віку, вартість чиїх робіт перетнула позначку в 1 млн дол. До 2002 р. найдорожча на той час його робота коштувала 3,5 млн дол. А у 2017 р. картина «Без назви» встановила рекорд і досягла ціни понад 110 млн дол. Майже щороку на одному з трьох провідних аукціонів – «Сотбі», «Крісті» чи «Філіпс» – продається і створює розголос у пресі якась із його картин. За останніми даними аукціонів можна скласти рейтинг із десяти найдорожчих творів Баскії, а також порахувати, яка вартість 1 см кв. його полотен, щоб зрозуміти, скільки сьогодні на арт-ринку коштує брендовий і легендарний художник Жан-Мішель Баскія, який з вулиць Нью-Йорку стрімко увірвався до когорти найвідоміших імен сучасного мистецтва. Почнемо з його найдорожчої роботи.

БЕЗ НАЗВИ/UNTITLED (1982)

183,2 х 173 см

110 487 500 дол.

Це одна з робіт того часу, коли молодий художник увійшов до модного творчого осередку довкола Енді Ворхола та почав здобувати дедалі більшу славу також і за межами США. У той період в картинах Баскії домінувала тема людської анатомії та смерті, часто з’являвся мотив черепа. Поверхня полотна, на якому накладаються одне на одного різнокольорові шари, нагадує стару стіну будинку, безліч разів пофарбовану та вкриту графіті. Відомо, що творчий шлях Жана-Мішеля Баскії починався з написів та зображень, які він залишав на будівлях Нью-Йорку під псевдонімом SAMO в парі зі своїм приятелем Елом Діазом. З маргінального і несанкціонованого стріт-арту Баскія переніс на свої картини надзвичайну експресивність. Художник зазвичай працював швидко та імпульсивно, так само, коли поспіхом, аби не потрапити до рук поліцейських, залишав на стінах вулиць свої візуальні послання перехожим.

Картина «Без назви» не така проста, як може здатися на перший погляд: на полотні присутні, крім відкритих блакитного, червоного, жовтого, чорного і білого кольорів, також тонкі нюанси бузкового, вохристого, блідо-зеленого. Експресивні широкі мазки чергуються з тонкими лініями і струмочками рідкої фарби. Робота виконана на полотні акрилом, аерозольною емаллю та олійними стіками. Завдяки Баскії олійні фарби в стіках (oil sticks) стали популярними серед художників. На відміну від звичайної олійної пастелі, яка ніколи не висихає повністю, лляна олія у фарбах-стіках полімеризується та просихає.

Ще за життя художника цю картину продали на аукціоні «Крісті» за 19 тис. дол. До 2017 р. вона ніде не з’являлась. І тільки у травні 2017 р. її виставили на продаж на аукціоні «Сотбі» зі стартовою ціною 57 млн дол. Майже вдвічі дорожче, за 110,5 млн дол. (якщо точніше – 110 487 500 дол.) полотно придбав японський мільярдер Юсаку Маедзава.

Вартість 1 см² картини — 3486,1 $/см².

У ЦЬОМУ РАЗІ /IN THIS CASE (1983)

197,8 x 187,3 см

93 105 000 дол.

Ця картина була написана під враженням від загибелі знайомого Баскії, вуличного художника Майкла Стюарта від рук поліцейських. «У цьому разі», на відміну від інших робіт, Жан-Мішель Баскія створював довго, відкладаючи і повертаючись до неї протягом кількох місяців. Тут, як і на попередньому полотні, зображена велика чорна голова-череп із акцентом на дрібних анатомічних деталях. Знавці творчості художника припускають, що присутність у багатьох його роботах зображення черепів, скелетів, внутрішніх органів зумовлена дитячим захватом від книги «Анатомія Грея» – відомого анатомічного посібника, виданого ще у середині ХІХ ст. у Великобританії. Виконана робота на полотні акрилом та олійними фарбами в стіках.

Власником картини тривалий час був співзасновник італійського модного будинку «Valentino» Джанкарло Джакометті, який придбав її у Ларрі Гагосяна за 999,5 тис. дол. на торгах «Сотбі» у 2002 р. У травні 2021 р. Джакометті виставив полотно на аукціоні «Крісті» у Нью-Йорку, де за 93 105 000 дол. воно відійшло до нового власника.

Вартість 1 см² картини — 2513,1 $/см².

БЕЗ НАЗВИ/UNTITLED (1982)

239,4 x 501 см

85 000 000 дол.

Ще одна робота без назви, яка також відома під назвою «Диявол». Це величезне полотно Баскія створив влітку 1982 р., проживаючи в італійському місті Модена, куди його вдруге запросив арт-дилер Еміліо Маццолі. Саме цей період творчості Жана-Мішеля Баскії є найпопулярнішим серед колекціонерів і найдорожчим.

Манера, у якій створена ця картина, дещо нагадує техніку розбризкування («dripping») іншого відомого американського художника – Джексона Поллока. Написана вона акрилом на полотні та позиціонується як автопортрет самого Баскії. Полотно побувало на багатьох виставках у Франції, Японії, Гонконзі, Італії. У червні 2004 р. на аукціоні «Сотбі» за 4,5 млн дол. його придбало подружжя арт-дилерів із Нью-Йорку — Адам Ліндеманн та Амалія Дайян. У 2016 р. на торгах «Крісті» за 57,3 млн дол. картину купив вище згадуваний японський мільярдер Юсаку Маедзава, який вигідно перепродав її у травні минулого, 2022 року, на аукціоні «Філіпс» за 85 млн дол.

Вартість 1 см² картини — 708,7 $/см².

ВЕЛИКА ВИСТАВА (НІЛ)/EL GRAN ESPECTACULO (THE NILE) (1983)

172,5 x 358 см

67 110 000 дол.

Ця картина-триптих відома також під назвою «Історія темношкірого народу» (History of the Black People). На ній символічно відображений шлях народів Африки від стародавньої цивілізації у Мемфісі на березі річки Ніл через поневолення та работоргівлю до Мемфісу у штаті Теннесі на північноамериканському континеті. Робота виконана акрилом та олійними фарбами в стіках на трьох з’єднаних дерев’яних дошках.

Цього року (травень 2023) картина стала четвертою у переліку найдорожчих робіт Баскії. Подія широко висвитлювалася у західній пресі, адже особливою «родзинкою» провенансу була приналежність картини до колекції зіркового італійського дизайнера Валентино Гаравані. Валентино придбав її у 2005 р. на аукціоні «Сотбі» за 5,2 млн дол., а в цьому році виставив на продаж в аукціонному будинку «Крісті» у Нью-Йорку. Полотно «Велика вистава (Ніл)» (або ж «Історія темношкірого народу») попередньо оцінили у 45 млн дол., а остаточна ціна продажу досягла 67,11 млн дол.

Вартість 1 см² картини — 1086,7 $/см².

ПРОТИ МЕДІЧІ/VERSUS MEDICI (1982)

214 x 137,8 см

50 820 000 дол.

За свідченням Стефана Тортона, помічника Жана-Мішеля Баскії у його майстерні, у 1982 р. під час перебування в італійському місті Модена Баскія захопився творчістю митців епохи Ренесансу, особливо Леонардо да Вінчі та Мікеланджело. Полотно «Проти Медічі» присвячено історії ренесансної Італії: на ньому зображений домініканський ченець Джироламо Савонарола, який після повалення правління династії Медічі у 1494 р. став очільником Флоренції, відомим своєю жорсткою позицією щодо світського мистецтва і розкошів. Картина створена акрилом та олійними стіками у поєднанні з паперовим колажем на трьох довгих вертикальних полотнах, з’єднаних між собою.

Картину ще у 1982 р. придбав у галереї Ларрі Гагосяна колекціонер Стефан Янссен, який у 1990 р. продав її іншому приватному колекціонерові. У травні 2021 р. на вечірньому аукціоні сучасного мистецтва «Сотбі» полотно «Проти Медічі» купив американський підприємець Стів Вінн за 50,82 млн дол.

Вартість 1 см² картини — 1723,3 $/см².

ПИЛОВІ ГОЛОВИ/DUSTHEADS (1982)

182,8 x 213,3 см

48 843 750 дол.

Назва картини «Dustheads» — це англійське сленгове слово для позначення тих, хто вживає так званий «ангельський пил» (angel dust) — відомий у певних колах препарат, який викликає галюцинації. Яскраві фарби, якими зображені фігури, різко контрастують із чорним тлом та передають водночас ейфорію та неадекватність їхнього досвіду відносно довколишньої дійсності. Вважається, що обидві зображені постаті є автопортретами самого Баскії, який був наркозалежним, що й стало причиною його ранньої смерті. На полотні був використаний акрил, олійні стіки, аерозольна емаль та фарба-металік.

Спершу картина належала першому арт-дилерові Баскії — нью-йоркській галеристці італійського походження Анніні Ноcеї. Згодом «Пилові голови» придбав один з топових нью-йоркських дилерів, Тоні Шафразі. На аукціоні «Крісті» у Нью-Йорку в травні 2013 р. полотно купив малайзійський бізнесмен Джхо Лоу за 48 843 750 дол. (на той час це була найдорожча картина Баскії). Через три роки, після обвинувачення у шахрайстві, Лоу вимушений був її продати зі збитком для себе за 35 млн дол.

Вартість 1 см² картини — 1252,7 $/см².

ГНУЧКИЙ/FLEXIBLE (1984)

259,1 x 190,5 см

45 315 000 дол.

Якщо вам, раптом, здається, що ця картина створена на паркані, то вам не здається. У 1984 р. Жан-Мішель Баскія тимчасово переїхав подалі від метушні Нью-Йорку на західне узбережжя США, у невелике місто Венеція у штаті Каліфорнія. У той час він вже давно не був маргінальним художником із нью-йоркського андеграунду, а зажив всесвітньої слави як модний неоекспресіоніст. Одного разу на територію, де знаходилася його венеційська майстерня, через старий дерев’яний паркан проник безхатько, заснув там і налякав художника. Після цього Баскія вирішив прибрати огорожу, аби відкрити простір. А дошки використав замість живописної основи (вони згодилися під час створення щонайменше сімнадцяти робіт 1984-1986 рр.).

Саме на фрагменті цього паркану акрилом та улюбленими художником олійними стіками зображений «Гнучкий». Сам Жан-Мішель Баскія пояснював, що зображена на картині постать — це гріот. Так у народів Західної Африки зветься музикант, співак чи казкар, який зазвичай веде мандрівний спосіб життя.

Картина побувала на виставках у багатьох країнах світу, а на продаж вперше була виставлена у травні 2018 р. у Нью-Йорку на аукціоні «Філіпс», де її придбали за 45,315 млн дол. (попередній естімейт становив 20 млн дол.).

Вартість 1 см² картини — 918,1 $/см².

ВОЇН/WARRIOR (1982)

183 x 122 см

41 857 351 дол.

Картина була створена у найплідніший 1982-й рік, коли не тільки нью-йоркські, а й європейські арт-дилери почали активно співпрацювати з молодим художником і його ім’я стало добре відомим за межами США. «Воїн» зображає темну постать гладіатора з мечем на ясному тлі, закладеному відтінками жовтого і блакитного. Ця картина є своєрідною ремінісценцією на живописне полотно доби Ренесансу — «Юного лицаря посеред пейзажу» Вітторе Карпаччо (1510 р.). Войовничий образ символізує боротьбу самого Баскії за визнання. «Воїн» написаний на дерев’яній дошці акрилом, аерозольною фарбою та олійними стіками.

Картина перебувала у власності кількох американських та європейських арт-дилерів, тричі перепродавалася через аукціонний будинок «Сотбі» у 2005, 2007 та 2012 рр. Останній продаж відбувся у березні 2021 р. на аукціоні «Крісті» у Гонконзі. Полотно було єдиним лотом вечірнього розпродажу, який мав назву «Усі ми — воїни: аукціон Баскії». Картину придбали за 323,6 млн гонконгських доларів (що дорівнювало 41 857 351 дол.). «Воїн» Жана-Мішеля Баскії став найдорожчим за всю історію зразком західного мистецтва, проданого в Азії.

Вартість 1 см² картини — 1874,8 $/см².

ПРОВИНА ЗОЛОТИХ ЗУБІВ/THE GUILT OF GOLD TEETH (1982)

240 x 421,3 см

40 000 000 дол.

Це велике полотно Жан-Мішель Баскія написав під час свого другого перебування в Італії у м. Модена 1982 р. Назва картини пов’язана з вуличною субкультурою у США, в якій штучні золоті зуби вважаються символом багатства. На полотні, оточений цифрами і знаками, зображений персонаж із гаїтянського культу вуду, Барон Самді (від французького «samedi» — «субота»). Це ексцентричний, схильний до грубощів та пиятики міфологічний дух із обличчям черепа у чорному капелюсі-циліндрі, який вважається провідником душ між царством живих та мертвих. Знаки долара «$» довкола фігури відображають ту комерційну гонитву, до якої в цей час Баскію змушував арт-дилер Еміліо Маццолі, вимагаючи писати більше і швидше. До запланованої виставки художник мав створити протягом одного тижня вісім великих полотен, але через психологічний тиск і виснаження розірвав стосунки з дилером.

Картина написана акрилом, аерозольною фарбою та олійними стіками на полотні; перебувала у колекціях кількох приватних осіб з Європи. У травні 1998 р. на торгах «Сотбі» полотно придбав анонімний покупець за  387,5 тис. дол. У листопаді 2021 р. на аукціоні  «Крісті» у Нью-Йорку його продали за 40 млн дол. (саме стільки становив нижній естімейт, а верхній — 80 млн дол.).

Вартість 1 см² картини — 395,6 $/см².

БЕЗ НАЗВИ/UNTITLED (1985)

217x 275 см

37 200 000 дол.

Це полотно-триптих Жан-Мішель Баскія створив у 1985 р., і стало воно широко відомим завдяки тому, що з’явилося того ж року на обкладинці «Нью-Йорк Таймс», де було опубліковане велике інтерв’ю із художником. У цій роботі були використані дошки того ж паркану, на якому створена картина «Гнучкий». Виконаний триптих «Без назви» акрилом та олійними фарбами у стіках.

У червні 2021 р. на аукціоні «Сотбі» у Гонконзі роботу продали за 289 млн гонконгських доларів (або 37,2 млн дол. США). Попередньо у пресі повідомлялося, що очікувана ціна продажу становить 45 млн дол. Але прогнози не здійснилися. Вочевидь, серед колекціонерів сучасного мистецтва більше цінуються ранні картини Баскії, а твори пізніших років коштують дешевше.

Вартість 1 см² картини — 623,4 $/см².

Це лише невеликий перелік з десяти найдорожчих творів Жана-Мішеля Баскії. Інші його великі роботи наразі коштують не менше 30 млн дол. Якщо не брати до уваги полотна найбільшого розміру довжиною близько 4 - 5 метрів, де ціна 1 см² через ефект масштабу зменшується і становить менше 1 тис. дол., то можна побачити, що вартість 1 см² середніх за розміром робіт Баскії становить приблизно 1,5 - 2 тис. дол. Причому найбільше цінуються твори 1982 р., створені під час другого перебування художника в Італії. Такі ціни не є чимось екстраординарним для сучасного арт-ринку, на якому 1 см площі картини може коштувати і в 10 разів більше (наприклад, живопис Пабло Пікассо). Проте картини-графіті Жана-Мішеля Баскії належать до топового, ультрадорогого сегменту ринку мистецтва і за своєю ціною та популярністю серед колекціонерів стоять в одному ряду із творами старих майстрів, імпресіоністів та модерністів. Зважаючи на те, що з часом картини Баскії (як і більшості художників минулого) стають все рідшими, їхня вартість тільки зростатиме.

Президент АФО

Степан Максимов